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Mr. Guitarras Entradas

Del porno a los recitales en streaming: OnlyFans se reinventa en la cultura

Desde una profunda bonhomía digna de Rousseau, uno podría suponer que la aparición de una aplicación como OnlyFans no tendría por qué estar asociada a una conducta perniciosa: sencillamente facilita prestar vídeos a cambio del dinero de tus ‘fans’. Si eso deriva en que la industria del porno se traslade de la web a los clips eróticos a lo largo de el confinamiento, jamás se podría achacar a la naturaleza del servicio. Igual que pasa con un cuchillo, con la capacidad de trocear la comida o de matar a un ser humano, OnlyFans no es malo en sí mismo; el inconveniente es que en la sociedad de hoy era difícil ofrecerle otra salida más allá del contenido subido de tono. ¿O no?

Pues por bastante que les moleste a los defensores del canis canem edit, si algo demostró la pandemia es que el hombre es con la capacidad de editar una utilidad probablemente dañina (solo es necesario tener un dispositivo móvil y ingreso a una tarjeta de crédito, incluida la de tus padres) en un líder cultural. Y la situacion de OnlyFans o es paradigmático: en una era donde los gurús tecnológicos se acostumbran desentender de las secuelas legales o morales de sus producciones (véase Facebook y la situacion de Cambridge Analytica), es simple suponer que a los causantes de OnlyFans les otorga precisamente igual llevar a cabo caja con sesiones eróticas que con recetas de cocina directamente. Por suerte, no es de esta forma.

Desde que comenzara la pandemia, uno de los sectores más damnificados fué el de la música directamente, un sector que tiene dentro a cientos de trabajadores de cumlouder enfrente y detrás del escenario: ajeno del artista o grupo mencionado, una de las considerables reivindicaciones del área es el reconocimiento de derechos laborales concretos y la construcción de una categoría profesional para todo el que que participe de la industria del show directamente, así como llevan denunciando ya hace meses actores como la Federación de la Música en España (EsMúsica) o nombres consagrados como Manolo García o Nach, que días atrás exponían el inconveniente en ‘Late Motiv’, en una charla con Andreu Buenafuente.

Es un círculo vicioso: sin música directamente, los artistas, las caras más reconocibles para el enorme público, se quedan sin unos capital que, por ejemplo cosas, se usa para abonar a músicos, montadores, cargadores, iluminadores, cámaras, encargados de efectos, conductores… y un sinfín de personas que viven de la música. Y, en medio de una pandemia, con los recitales y festivales pospuestos indefinidamente, se quedan sin otra fuente de capital. Por eso, varios artistas a nivel mundial comenzaron desde el confinamiento a abrirse cuentas en OnlyFans para prestar recitales en streaming: por un lado, se utiliza para recobrar parte de esos capital perdidos; por otro, facilita a los fanáticos gozar de música directamente.

Y no solo en España. Porque aunque en nuestro estado se haya desarrollado una corriente paralela de individuos conocidos que lo usan para ofrecer clases de yoga, de póker o de manera directa vídeos subidos de tono, OnlyFans se ha solicitado ultimamente de publicitar su faceta cultural, consciente de su fuerza para conectar con un público más joven y dispuesto a abonar por contenidos culturales: «Durante la pandemia del COVID-19, las artes fueron un salvavidas para bastantes. Pero con los recitales, proyectos de teatro y toda clase de eventos en directo eliminados de la mesa, si tus capital dependen de las artes escénicas, es viable que estés pasando un mal instante».

Por eso, desde meses atrás OnlyFans asesora a quienes quieren prestar música o teatro directamente, para que controle cada aspecto posible: desde el valor mínimo para ver un contenido hasta la oportunidad de llevar a cabo actuaciones conjuntas con otros artistas, cada uno en su casa. Algo principalmente usado a lo largo de el confinamiento riguroso, de hecho. Sea como fuere, el primordial reclamo es el de ser uno de los pocos niveles libres a lo largo de la crisis del COVID-19 y, por eso, un canal más para hacer monetizable los contenidos. Unos conceptos, aceptémoslo, algo raros para los músicos. Pero quizás no les quede más remedio que hacerse a ellos, por lo menos mientras dure la pandemia.

El modelo es semejante al que han seguido los enormes teatros de Londres ultimamente, aunque en la situacion de algunos como el National Theatre se comenzó optando por un modelo de donación (con representaciones gratis y directamente en Youtube) a uno de pay per view, a unas 13 libras el visionado en uso contínuo. A lo mejor, la más grande distingue con España es que el público de Inglaterra, habituados a abonar por la civilización en todas sus variedades, ha recibido de buena gana abonar inclusive más (habida cuenta de que no es un show directamente como tal) para proteger al teatro y a todos los que lo hacen viable. Cabe preguntarse qué pasaría en España si un artista pidiese 15 euros por cabeza por ver un concierto musical en uso contínuo.

Guitarras eléctricas Fender Style

Las guitarras eléctricas son una mezcla interesante de lo antiguo y lo nuevo. Cuando piensas en guitarras antiguas, normalmente son guitarras acústicas, hechas con madera, pero el sonido que producen es muy diferente al de una guitarra eléctrica. Las guitarras suelen ser de gran tamaño y, por lo tanto, son muy incómodas de tocar. También son, obviamente, más caras que las guitarras acústicas tradicionales.

Las guitarras eléctricas son bastante nuevas, a diferencia del guardabarros, que ha existido durante décadas. Pero las guitarras eléctricas han existido durante décadas, comenzando con las cuerdas de acero alemanas. Fender, por otro lado, comenzó a fabricar guitarras con metales. Fender es, con mucho, el nombre más popular cuando se trata de guitarras eléctricas.

Las guitarras Fender tienen la reputación de tener el mejor sonido. Sin embargo, su reputación es inmerecida, porque también son algunas de las guitarras más caras disponibles. No hay duda de que las cuerdas de acero de los guardabarros proporcionan un gran sonido, pero ¿qué pasa con las de aluminio? ¿Crean el mismo gran sonido? No necesariamente. Y ciertamente son mucho menos costosos.

Las guitarras acústicas tienden a ser la opción más popular entre los guitarristas principiantes, simplemente porque son menos costosas. Puede obtener una acústica de calidad decente por menos de 100 dólares. Realmente no importa qué tipo de guitarra elija, ya que hay muchos modelos para elegir. Las guitarras acústicas tienden a tener un sonido más brillante que las de guardabarros metálico, aunque eso no quiere decir que no sean buenas fuentes de sonido.

Como se mencionó anteriormente, las guitarras de guardabarros son una gran marca. Sin embargo, muchos músicos prefieren comprar sus guitarras eléctricas de otras marcas. Hay guitarras de Yamaha, Mustang y muchas otras. La mejor manera de decidir cuál desea comprar es probarlos antes de comprar. Pruébelos tocando junto con algunas melodías de sus artistas favoritos para ver cómo suena la guitarra.

Las guitarras Fender tienen cuerpos sólidos, mástiles y electrónica. La mayoría de los guitarristas eléctricos sienten que la calidad de una guitarra Fender está a la altura de cualquier tipo de guitarra que se pueda comprar por un precio similar. Algunos incluso lo consideran más bonito que una guitarra acústica. Personalmente, creo que una guitarra eléctrica es más divertida de tocar, pero eso es lo que pienso yo.

Al probar una guitarra, debe prestar atención a cómo está hecho el mástil. Si nota que no está completamente recto de un extremo a otro, significa que la guitarra ha sido presionada al menos una vez. Si prueba con otra guitarra, la acción definitivamente será diferente, e incluso podría necesitar un ajuste de la acción de la cuerda. Dicho esto, las guitarras de guardabarros son generalmente las mejores guitarras para comenzar porque tienen madera maciza, son bastante sólidas y se mantendrán con el tiempo.

Hay muchas otras marcas de guitarras eléctricas que vale la pena considerar, solo asegúrese de que cuando compre en línea esté tratando con un sitio web de buena reputación que venda buenos productos. Incluso puede echar un vistazo a las reseñas en diferentes sitios web para decidir cuál es el adecuado para usted. Internet es un gran lugar para comprar una guitarra eléctrica. ¡Hay tantas opciones disponibles!

Algunos grandes modelos de guardabarros incluyen PRS Rockers, PRS Softball y Fender Stratocaster. No puedo hablar lo suficiente sobre la Fender Stratocaster. Es la guitarra eléctrica clásica que todo el mundo conoce y ama. Para mí, jugar en uno me hace sentir como mi viejo amigo de la universidad que solía sentarse en la esquina y jugar a pincharse la cabeza durante horas y horas.

Hablando de tu sonido, asegúrate de conseguir una guitarra eléctrica que tenga una pastilla que sea adecuada para lo que quieres de tu guitarra. Por ejemplo, si estás interesado en gritar tus canciones de metal favoritas, compra una guitarra eléctrica que tenga una pastilla de heavy metal. Por otro lado, si está interesado en hacer sonidos suaves, compre una guitarra que tenga una pastilla de sonido suave. Las pastillas también vienen en varias combinaciones de los dos. De esta manera, puede cambiar su sonido dependiendo de su estado de ánimo o situación en ese mismo momento.

Por último, vaya a una tienda que se especialice en su marca de guitarra eléctrica. Tendrán miembros de personal con experiencia que están muy bien informados con sus marcas particulares. Podrá encontrar ayuda para realizar su compra desde el momento en que la mira por primera vez hasta que llega a su puerta. ¡Así que tómate tu tiempo, busca y tómate tu tiempo para decidir cuál es la guitarra eléctrica de guardabarros adecuada para ti!

Guitarras acústicas Vs Guitarras Electricas: ¿Cuál es la diferencia?

Las guitarras acústicas son las primas de la guitarra eléctrica y han existido desde principios del siglo XX. Son fáciles de jugar y baratos de comprar. Una guitarra acústica es simplemente un instrumento musical dentro de la familia de guitarras acústicas. Sus cuerdas vibran huecamente en una delgada caja de resonancia para producir una onda de sonido en el aire.

Las guitarras acústicas vienen en todas las formas y tamaños. De hecho, ahora puedes encontrarlos hechos con la forma de la cabeza de un alfiler, lo que hace que se parezca mucho a las guitarras acústicas que tenías que escuchar en tu radio FM durante esas largas tardes en las que tocabas rockear con tus amigos. Sin embargo, hoy en día, puede elegir fácilmente una que tenga la misma forma y tamaño que su guitarra normal y tocarla en su propia casa. Y, mejor aún, son mucho más económicos.

¿Por qué las guitarras acústicas utilizan madera en lugar de plástico? Hay varias razones por las que esto es así. La primera y principal razón es que la madera, al ser un producto natural, tiende a resonar mejor que la mayoría de los materiales. Esto hace que sea mucho más fácil que resuene el sonido hueco. Como tal, si usa una madera de buena calidad, puede obtener una gran resonancia de sus guitarras acústicas.

Otra razón por la que las guitarras acústicas son mucho más baratas que sus homólogas eléctricas es porque tienen que estar hechas de madera maciza. Por madera maciza, queremos decir que el cuerpo y el mástil de la guitarra acústica deben estar hechos completamente de este material para que sea lo suficientemente duradero y fuerte como para resistir el impacto de golpes y golpes fuertes. Si el material utilizado para fabricar las guitarras eléctricas no es madera maciza, los cables pueden deformarse muy rápidamente y las cuerdas pueden eventualmente romperse. Esto no sucederá con una acústica, porque la madera nunca se dobla realmente. Por lo tanto, no tiene que preocuparse por la fuerza de su instrumento.

¿Qué me vienen a la mente las formas de las guitarras acústicas? Las guitarras acústicas tienden a tener formas más estándar, como redondas, triangulares e incluso pentatónicas. Las guitarras clásicas, por otro lado, vienen en una serie de formas que incluyen E-string, D-string y G-string. Estas son solo dos de las formas más comunes. Algunas de las formas más inusuales incluyen O-line, O-back, B-back e incluso J-back.

Entonces, ¿cómo eliges qué tipo de guitarra tocar? La respuesta está en conocer las diferencias entre estos dos instrumentos. Las guitarras acústicas suelen ser las elegidas por los principiantes debido a su tono más suave. Por otro lado, las guitarras clásicas suelen ser la elección de guitarristas más avanzados o de aquellos que prefieren tocar con una gama más amplia de tonos. Conocer la diferencia entre estos dos te permitirá elegir cuál comprar.

Además, hay que tener en cuenta las diferentes calidades tonales de las guitarras electroacústicas. Las guitarras clásicas suelen tener un tono dulce y suave que se enfatiza cuando el instrumento se toca en un tono alto. Por otro lado, las guitarras acústicas tienen un sonido rico que se extiende desde las notas y de forma audible hasta los oyentes. La riqueza de la guitarra acústica se atribuye más comúnmente a su falta de amplificación, ya que el sonido es más puro debido a la ausencia de componentes electrónicos.

¿Qué pasa con las cajas de resonancia? Las cajas de resonancia son las placas donde se colocan las cuerdas. Cada guitarra tiene una caja de resonancia especial para cumplir con sus especificaciones. Entre los diferentes tipos de tapas armónicas se encuentran la tapa armónica de madera maciza y la tapa armónica hueca. Una tapa armónica de madera maciza suele estar hecha de arce, fresno o roble. Mientras tanto, una caja de resonancia hueca proviene de roble, nogal o caoba.